Пианисты XXI века

🎹 4 октября в Рахманиновском зале консерватории Камерный оркестра под руководством Олега Худякова исполнит сочинения Мендельсона, Бетховена и Шопена. Концерт начнётся с увертюры «Гебриды, или Фингалова пещера» Феликса Мендельсона — произведения, которое передаёт суровую красоту шотландских пейзажей, погружая слушателей в атмосферу северных морей и величественных скал. Затем прозвучит Концерт № 3 для фортепиано с оркестром до минор Людвига ван Бетховена, известный своей эмоциональной глубиной и насыщенными музыкальными образами. Завершит вечер Концерт № 1 для фортепиано с оркестром ми минор Фридерика Шопена, отличающийся сочетанием романтической мелодичности и виртуозности. Оба фортепианных концерта исполнит молодой и талантливый пианист Даниил Богдановский, студент École Normale de Musique в Париже. По словам пианиста, дирижёра и педагога Олега Худякова: «Для такого молодого солиста, который профессионально занимается на рояле чуть больше двух лет, эта программа — серьёзный вызов и значимый шаг в профессиональном развитии». Концерт «Любимые фортепианные концерты» состоится 4 октября в Рахманиновском зале Московской консерватории. Начало в 19:00. Билеты доступны по ссылке

16 сентября отмечает 80-летие Алексей Борисович Любимов – пианист, клавесинист, органист, педагог, профессор Московской консерватории. Один из самых неординарных и разносторонних музыкантов современности. К юбилею Алексея Любимова 16 сентября в 16:00 в Московской консерватории состоится премьера фильма А. Ставицкого, Л. Некрасовой, А. Калашникова «Путешествие с роялем, против течения» (2023) о поездках с концертами на исторических фортепиано. В 19:00 в Рахманиновском зале консерватории состоится музыкальное приношение мастеру «Любимову с любовью» – концерт, в котором примут участие педагоги, выпускники, студенты и друзья факультета ФИСИИ. Подробнее

🎹 НИКИТА ТОНКОНОГОВ (фортепиано) Шуберт/Лист - «Лесной царь» В своё время огромное впечатление на современников произвела песня Шуберта «Лесной царь», написанная 17-летним композитором по одноимённой балладе Гёте. Буквально в четыре минуты Шуберт уместил захватывающую драму: отец, из последних сил погоняя лошадь, везёт через лес больного ребёнка, которому то ли в бреду, то ли наяву является страшный лесной царь; в итоге младенец умирает. Музыка «Лесного царя» стала настоящим творческим вызовом для вокалистов, которым приходится петь партии всех персонажей, молниеносно переключаясь с одной роли на другую. Ференц Лист сделал не менее захватывающее переложение этого сочинения для фортепиано. «Русская Фортепианная Школа» Генеральный продюсер Проекта Табриз Шахиди

#афиша Концерты недели Пересечение миров. К 90-летию Альфреда Шнитке Открытие XX Международного осеннего хорового фестиваля имени Тевлина. Реквием (из музыки к драме Шиллера "Дон Карлос"), кантата "Песни войны и мира". АБХ "Мастера хорового пения", "Студия новой музыки", Камерный хор Московской консерватории, хор студентов АХИ имени Попова, хор студентов ГМПИ имени Ипполитова-Иванова. Дирижеры – Лев Конторович и Александр Соловьёв, солистки Мария Челмакина (сопрано) и Полина Шамаева (меццо-сопрано), партия органа – Евгения Кривицкая Большой зал консерватории, 16 сентября Концерт к 80-летию Алексея Любимова Участвуют педагоги, выпускники, студенты, друзья ФИСИИ Московской консерватории. Музыка Фрескобальди, Букстехуде, Телемана, Моцарта, Вебера, Вагнера, Хиндемита, Стравинского, Сильвестрова и других композиторов прозвучит на исторических и современных инструментах Рахманиновский зал консерватории, 16 сентября К новым берегам. Четвертый концерт из цикла "Манифесты" Рославец, Мосолов, Половинкин, Животов, Денисов, Смирнов, Екимовский, Вустин в исполнении "Студии новой музыки" Рахманиновский зал консерватории, 17 сентября Летний путь в Доме культуры "ГЭС-2" Продолжение музыкальной программы "Сезон призрачного мира". Вокальный цикл Шуберта "Зимний путь" исполнят Наталья Буклага (меццо-сопрано) и Сергей Каспров (фортепиано) ДК "ГЭС-2", 18 сентября Концерт к 100-летию со дня рождения Арнольда Каца Мировая премьера "Чаконы большого города" А.Чайковского, Скрипичный концерт Сибелиуса, "Франческа да Римини" и "1812 год" Чайковского. Вадим Репин и НАСО, дирижер – Димитрис Ботинис ГКЗ имени А.М. Каца, 18 сентября 150-летие Сергея Кусевицкого на Фестивале РНО Концерт для контрабаса с оркестром Кусевицкого (солист – Григорий Кротенко), а также "Сны" Прокофьева, "От мрака к свету" Глазунова, Первый фортепианный концерт Метнера (солист – Борис Березовский). Дирижер – Александр Рудин Концертный зал имени Чайковского, 20 сентября Сергей Полтавский и Варвара Мягкова  Музыка для альта и фортепиано: Шуберт, Десятников, Карманов, Шуман, Ахунов Московская филармония, Камерный зал, 20 сентября Франция 3/6 Музыка французского авангарда начала ХХ века в исполнении камерного оркестра "Prometheus" под управлением Михаила Калицкого. Три композитора из группы "Шести": Мийо, Тайфер, Пуленк. 20 сентября, Рахманиновский зал 📷 Группа Шести и Жан Кокто. Слева-направо: Франсис Пуленк, Жермен Тайфер, Луи Дюрей, Дариюс Мийо, Артюр Онеггер. Жорж Орик — также участник группы Шести — на фото отсутствует. #news

Алексей Любимов — 80 Всю жизнь Алексей Борисович Любимов находится внутри истории музыки, как мало кто понимает ее ход, и в то же время неизменно на нее влияет, сам по сути ею являясь. Редакция нашего журнала поздравляет Алексея Любимова с юбилеем и публикует яркие фрагменты его интервью разных лет. О начале пути

Я с переходного возраста, с 13-14 лет, увлекся открытиями в современной и в старой, добарочной музыке. Меня влекли поиски – сначала интуитивные, а потом сознательные – выразительных средств исполнения, не свойственных классико-романтическому пианизму вообще и консерваторской традиции в частности. Они привели, с одной стороны, если мы говорим о современной музыке, к фиксированному, очень точному, иногда даже точечному звуку, к устранению широких, непосредственных эмоциональных потоков, к концентрации на моменте. А с другой стороны, это были поиски неклассической объективности, вызванные старинной музыкой. Я искал другой принцип звукоизвлечения, другую выразительность, противоположную «пению на рояле».

О разочаровании в классической музыке

Это было во второй половине семидесятых. Да, конечно, я думал, что это будет конец моим занятиям классической музыкой, однако этого не случилось. Вернее, это отчасти случилось, но я все равно возвращался к каким-то вещам просто как профессионал: слушать и погружаться можно бесконечно, однако тогда в Советском Союзе не существовало ни больших минималистических произведений, ни больших проектов, участие в которых могло бы занять место такой ритуальности. Я возвращался постоянно к исполнению «старой» музыки, но либо участвовал, либо инициировал все ранние исполнения минималистических сочинений у нас: это и Райли, и Мартынов, и Райх.

 Об аутентизме

Я миновал ту стадию пуризма, когда казалось, что только на инструменте времени композитора следует его играть. Много играл Моцарта на «Эраре» шопеновской поры – инструментах 1838, 1848 годов. Это было убедительно, хотя и не абсолютно аутентично по отношению к эпохе. Последние пять-семь лет я постоянно осуществляю эти исторические миксы: играю Бетховена и Моцарта на «Эраре», Шопена – на более позднем «Блютнере», а иногда и более позднюю музыку – на инструментах более ранних. Делая это, я использую свой опыт, свою слуховую и тактильную память каждого исторического фортепиано, чтобы скорректировать исполнение в сторону наибольшего соответствия стилистике эпохи.

О преподавании

Я специально себя позиционирую так, что за разными инструментами ты должен иметь разный стиль. Я пробуждаю в своих учениках умение маневрировать в музыке, умение прочесть эту музыку в контексте эпохи, в контексте сегодняшнего дня, в других контекстах. И если человек феноменально одарен, из него прет настолько все свое, не похожее на то, что есть у меня, я только приветствую это и ни в коем случае не заставляю его делать что-то под какую-то общую гребенку. А средние – средние должны обучаться стилистике. Поэтому, я бы сказал, у меня не школа – у меня хороший аппарат из моих учеников и друзей. С большинством из них я играю часто, не только здесь, но и за границей, и в четыре руки, и на два рояля. Я не вижу необходимости говорить о школе, это значит вообще что-то замораживать. Ни в коем случае. Прикалывать живую бабочку к планшетке – это не мое занятие.

О будущем

Музыка должна говорить своим языком. И видимо, это все-таки язык тональности, определенных звуковысотных соотношений. Именно так европейская музыкальная система начала складываться еще в XII веке. Как только связи распались, композитор и слушатель потеряли почву под ногами. Думаю, наступит XXII век, и все станет яснее. Музыка будет совершенно другая, но какая именно? Может, это будет окрошка из всей существующей музыки. Может, какой-то общедоступный стиль. А может, нечто навязанное сверху, если общество пойдет по пути зомбирования или управления техногенными средствами.

📍 Читать целиком #interview

ПРОДОЛЖАЯ "ВИДЕОТЕМУ" Практически случайно обнаружилось сегодня в интернете совсем "свежее" видео, записанное, очевидно, недавно - Никита Бессонов в Камерном зале ЦМШ-АИИ ВЕЛИКОЛЕПНО исполняет произведения Ж. Массне ("Размышление" из оперы "Таис") и Г. Венявского (Полонез № 1 D-Dur op. 4)! Но сразу же просим "подсказку из зала": - точная дата? - кто за роялем?

Все мы помним, что 11 сентября 2024 года Иван Бессонов дал сольный концерт в Рыбинске, открыв этим выступлением первый (!) сезон Рыбинской городской филармонии. Сегодня мы рады предложить вниманию уважаемой аудитории ряд небольших видео (по ссылкам): - репортаж телекомпании "Рыбинск-40" о концерте; - два фрагмента Сонаты № 3 h-moll Ф. Шопена ("смартфонная" запись). https://vk.com/video-70020805_456257002 https://vk.com/video25233023_456240678 https://vk.com/video25233023_456240677

16 сентября отмечает 80-летие Алексей Борисович Любимов – пианист, клавесинист, органист, педагог, профессор Московской консерватории. Один из самых неординарных и разносторонних музыкантов современности. К юбилею Алексея Любимова 16 сентября в 16:00 в Московской консерватории состоится премьера фильма А. Ставицкого, Л. Некрасовой, А. Калашникова «Путешествие с роялем, против течения» (2023) о поездках с концертами на исторических фортепиано. В 19:00 в Рахманиновском зале консерватории состоится музыкальное приношение мастеру «Любимову с любовью» – концерт, в котором примут участие педагоги, выпускники, студенты и друзья факультета ФИСИИ. Подробнее

26/9 - мы открываем концертный сезон 24/25 в Галерее Нико музыкой Валерия Арзуманова. Будут звучать его произведения для разных составов, но в каждом сочинении будет звучать фортепиано. Партию фортепиано исполнит Лауреат международных конкурсов Иван Кощеев. Подробности: https://nikoartgallery.com/afisha/. На видео Иван исполняет Двухголосную инвенцию # 15 Валерия Арзуманова.

Элисо Вирсаладзе: «Только композиторы знают, о чем говорят» С экрана телевизора, из театра и кино, литературы и поэзии он, похоже, уже исчез совсем. Кумиры-однодневки заносчиво и бесцеремонно спихивают его с законного места на троне. И это неудивительно: в комплект лучших человеческих качеств никогда не входили умение работать локтями, агрессивность и суета в борьбе за лучшие места. Но в филармонии мы еще имеем возможность лицезреть этот идеал в живую. И поэтому каждый концерт Элисо Вирсаладзе – это не только прослушивание бессмертной музыки в лучшем исполнении, но нечто большее. Это напоминание всем нам о том, как прожить эту жить, не разбив вдребезги бессмертную суть своего единственного и неповторимого «я», а сохранить его в виде монолитного драгоценного камня, не теряющего с течением времени своей целостности, чистоты и яркости. https://www.classicalmusicnews.ru/interview/eliso-virsaladze-2013/?utm_source=cmn_own&utm_medium=telegram