край ми айривер т30

🤯 Как Монеточка раздражала легенд, Киркоров дулся из-за чартов, а Оксимирон кидал MTV У меня вышел огромный разговор с Рустом Киреевым @rustifyme примерно про всё. На поверхности это такие уютные дневники его карьеры в музыкальной индустрии, которая началась на радио в Магнитогорске в конце девяностых, а потом очень удачно захватила все этапы развития современного музла: вот он работает на "Муз-ТВ" (когда телик все смотрели) и MTV (когда канал ушёл на кабель и его уже никто не смотрел), а потом опа — и работает с артистами со стороны Спотика, который только заходит в наш регион. Это и правда гигантское чтиво, но тут точно случай, когда каждая буква в тексте себя оправдывает. Любимые истории оттуда! Канал "Муз-ТВ" существовал в своей реальности, где награды можно было отдавать клипам, которых никогда не было в эфире, а Филипп Киркоров переживал, какое место он займёт в следующем чарте:

Как‑то премию «Муз-ТВ» за лучший дуэт получил клип «Дискотеки „Авария“» и Кристины Орбакайте. А я могу с уверенностью сказать, что этот клип не прошел наш редакторский худсовет, видео никогда не было в эфире «Муз-ТВ». <...> Были случаи, которые можно превратить в анекдот. Когда Филипп Киркоров выпустил клип «Снег», его предупредили, что в следующем выпуске чарта «Русская десятка» видео займет первое место. Как выяснилось, Киркоров буквально ждал этого момента. Но когда смотрел программу, на первом месте был другой клип. Начался разбор полетов, как так вышло. А в итоге выяснилось, что на самом деле Филипп Киркоров смотрел повтор старого выпуска, не дождавшись нового, где он и правда был на первом месте.

Часть собеседования у Земфиры — это "скинь фоточку":

Задал себе вопрос, с кем бы я хотел поработать, — и понял, что это Земфира, я всегда был ее поклонником. Достал ее имейл, написал письмо, предложив себя в роли пиар-директора. Тут же последовал ответ: «Я сама себе директор, и пресс-релиз тоже сама могу написать». Но при этом попросила прислать мое фото. Что я и сделал, получил ответ с адресом студии на Красном Октябре: «Ну приходите в гости, познакомимся».

Монеточка так сильно раздражала одну легенду, что она грозилась удалить свою музыку со Спотифая (можете в комментах погадать, кто это):

Первой нашей артисткой на Таймс-сквер была Монеточка. Мы долго обсуждали внутри, кто это будет, в итоге пришли к выводу, что Лиза была лучшей кандидаткой, потому что она была сонграйтеркой и повестку феминизма хорошо отрабатывала. Ты не поверишь, какое количество певиц были возмущены, что это не они. Более того, одна из великих артисток нашей сцены даже угрожала снять весь свой каталог со Spotify. Но у нее иногда возникали вопросы ко всему новому поколению.

Мирон — кидала!

Мы хотели номинировать Оксимирона на премию MTV EMA от России. Это был долгий диалог. Сперва Мирон сомневался, нужно ли ему погружаться в мир мейнстрима и MTV, он тогда только выпустил «Горгород». Он решил запустить голосовалку в твиттере: соглашаться или нет? Естественно, положительный ответ набрал 80% голосов. До этого мы договорились с его менеджеркой Женей Муродшоевой: если реакция будет положительной, то номинируем. А Мирон в итоге отказался. С тех пор я не сказать чтобы обижен, но слово пацана Мирон не сдержал. Зачем тогда вообще была нужна эта голосовалка?

И вот таких приколов в этом тексте — целая фура. Ценю свою работу и "Афишу" за возможность рассказывать и такие истории: объёмные, увлекательные и вроде бы нишевые, но с сюжетами на самую широкую аудиторию. Кайфаните и вы: https://daily.afisha.ru/music/27950-grust-kirkorova-podstava-ot-oksi-iznanka-muzindustrii-glazami-rustama-kireeva/

🏙 9/11 — день, когда рухнули не только башни-близнецы, но и рэп-устои 11 сентября 2007 года — день, когда мы официально перешли в новую эру. Где рэп — это новый поп, мнимая маскулинность проиграла детской крикливости, а все рамки окончательно отменили. Середина нулевых — всё ещё эпоха, когда успешность мейнстримных рэперов измеряли по продажам первой недели. У кого больше — тот и главный. Оказалось, что примерно в одно время по третьему альбому дропнут два очень разных артиста. Один — машина-хитмейкер, у которого за спиной "In Da Club" и "Candy Shop", протекция Доктора Дре и Эминема и самоощущение человека, который будет рулить рэпом ещё много лет вперёд. Второй — вроде бы уже звезда со своими хитами (но где "Gold Digger", а где "In Da Club" — разные весовые категории), но всё ещё крикливый самодур, в которого больше пафоса, чем класса. Музыкальный мир уже сильно страдал от онлайн-пиратства, а до нормальных стримингов ещё не доехал, поэтому все выживали, как могли. И решили столкнуть лбами 50 Сента и Канье, чтобы они пободались в битве продаж. 50 говорил, что "уйдёт из музыки", если проигрывает. Канье просто много говорил, какой он великий. Это сейчас мы понимаем, что это был удачный для обоих маркетинговый ход, подстегнувший продажи обоих альбомов, но в 2007 году казалось, что это битва на века. На рэп-форумах люди сутками рубились как раз из-за идеологических различий во взглядах на рэп. Сторона 50 топила за трушность, "этих педиков в узких джинсах нам не надо" и бронебойную хитовость всего, что тогда делал 50. Сторонники Канье — это про "ваш скучный бум-бум-рэп про тёлок и стволы надоел, вот сэмплы Дафт Панк это тема!" Мне точно был ближе лагерь вторых. Ключевое различие между тогдашними Канье и 50 для меня было в том, что один — это про свет, добро и будущее (неловко к 2024 году вышло), а второй — про агрессию, излишнее самолюбие и прошлое. Через пару дней после релиза появились первые прогнозы, стало понятно, что наша сторона победила — и "Stronger" с "Good Life" оказались сильнее, чем "I Get Money" (хорошая песня, кстати) и "Ayo Technology" (мы не говорим о ней в этом канале). 50 Сент оказался где-то в прошлом: показательно, что больших хитов у него с тех пор и не было. А рэп — ну вы и сами знаете, кто и куда его двигал следующие очень много лет. Спасибо за внимание, это было подробное объяснение мема "he made graduation, he made graduation". И правда ведь сделал. Лучшие песни, кстати, никакие не хиты, а "Good Morning", "I Wonder" и "The Glory".

🐷 Как Олег ЛСП собрал ХЛЕВ ДРУЖБЫ Альбому ЛСП "Свиное рыло" исполнилось 4 года — и это лучший повод вспомнить его презентацию. Сам альбом — это рэп-мюзикл, где Олег разыграл великую шутку. Взял фейковый треклист, выдуманный фанатом, и написал по его мотивам целый релиз с прописанными ролями и чётким сюжетом. Нормальный конецпт-альбом, короче. Трикстерство немного померкло уже неделю спустя на фоне выхода "One More City", но я всегда буду с теплом вспоминать "Свиное рыло" именно по человеческим причинам. 2020 год — сложный для нас всех, у меня сверху накладывались ещё и невесёлые семейные времена с потерей близких, поэтому каждый добрый вечер надолго осел в памяти. Тут вышло ровно так: узнав про скорые релизы, побежал предлагать Олегу интервью — по классике получил отказ, а вместе с ним и приглос на "презентацию" нового альбома. Для неё в Минске сняли бар, где просто собрались самые разные люди — от старых друзей Олега и света беларусского рэпа (не хватало только Коржа) до моих коллег по журналистике. Вместе все мило пили пивко с орешками со вкусом свинины и обсуждали самое разное. К полуночи по скайпу (лол) к нам подключили Диму Магадова, который путано рассказал о том, что "это не то, чего ждали все, но это то, чего ждал я". А дальше — коллективное прослушивание альбома и караоке-вечер, где ЛСП и Петя Клюев загадывали друг другу песни. Про это я когда-то написал один из своих самых тёплых текстов — всё ещё очень его люблю. А про историю "Свиного рыла" вообще-то тоже есть отличный текст на Флоу!

💯 Кажется, вы стали забывать: Яникс — великий. Ежегодное напоминание! "Опередил время", "вдохновил поколение", "протоптал дорожку" — в последние годы про Яникса принято говорить примерно так. Всё так — он и правда раньше многих взял за основу американизированный трэп-рэп, и на таком уверенном прошёл путь от "перепишу-ка песню Тайги на русский" до "Шоу улиц гетто", что этому невозможно не респектовать. Кстати, на днях видел шоу Тайги — хочу сказать, что от концертов Янг Яни кайфовал куда больше. У нас в рэпе правила такие: артист претендует на величие — пусть показывает именно такой альбом. У Яникса такой есть — и это "Шоу улиц гетто 2,5" (да, не сиквел, где "Трэп-хата" и "Хайпим"). А именно промежуточная часть. Тут и мощные интро "Похуй на всё" и аутро "Бифштекс" на битло Смоки Мо. Песня "Без фильтров" — всё ещё в топ-5 лучших песен дискографии Яникса (вот бы ещё был фильтр, чтобы убрать куплет Саши СТ), припев Кидди — навсегда в сердце. К слову про фиты: Яникс собрал здесь Твета и Облу, Маркула и Фейса (они ещё и куплеты друг за другом подхватывают), а заодно — Слима и Влади. Покажите ещё один такой же разнообразный и всепоколенческий треклист? Но Яникс тут хорош и без, потому что возвёл в абсолют свой творческий метод великого абсурдизма и неймдроппинга: вслед за строчкой про "ебу её в шубе, будто бы она Чубакка" тут же идёт шатаут группе "Ляпис Трубецкой". Ещё из крутого: "Висну с киской, как виндоус виста", куплет со схемой по времени во "Времени" и отдельно — очень яркая песня "Счастье", где Лил Смоки навалил света, а Яникс — добра. Образцовый рэп-альбом: минимум филлера, максимум хайлайтов, идеальные камео гостей и подбор продюсеров. Где-то в топ-10 лучших русскоязычных рэп-альбомов десятых.

😴 Важность редактуры в музыке или почему было сложно дослушать новый альбом "Касты" У "Касты" вышел седьмой альбом "Новинки зарубежного рэпа" — и могло получится заявление на уровне "Длится февраль", наполненное злобой от окружающего мира и чётким настроением автора, а вышло тяжеленное полотно на 50 с лишним минут — в два раза длиннее того же "Февраля". Послушать "Новинки" за раз оказалось физически невозможно. Это в плохом смысле тяжеловесный альбом, где одна мысль растягивается из песни в песню и проговаривается разными словами (а вот уж в чём "Касту" редко когда можно было обвинить, так это в скучной работе со словом), а попытки сделать что-то с прикольчиком (как на "Вконтакте" или "Созвоне") кажутся сырыми и недокрученными идеями. Самое грустное тут в том, что мне не кажется, что "Каста" исписалась. У этих мужчин точно есть искорка, чтобы раз в какое-то время выпускать что-то крутое. Проблема скорее в том, что "Новинки зарубежного рэпа" — альбом, лишённый редактуры. Как будто в финальный релиз пошло вообще всё, что написалось: февраль длится, сроки горят, альбом сдаётся. Казалось бы, "Каста" — лучший пример группы, на которую успешно работает зачётка. Но бывает и так, что и её не хватает, а заслуженных мастеров пускать быль в глаза хочется отправить на пересдачу. Но обложка — топ!

🤔 А вам не надоел Фред эген?.. Послушал новый альбом Фреда нашего Эгена — и удивило скорее не музло, а реакция на него. С музыкой Фреда-то ничего не случилось: это всё та же солнечная электроника от человека с горящими глазами и маниакальной любовью резать на сэмплы голоса своих корешей. Приятное музло, которое мало чем отличается от его прошлых релизов — но точно буду возвращаться к "adore u", "fear less" и "i saw you" (так звучал бы Фил Коллинс, будь он молодым певцом из двадцатых). Интереснее тут то, как альбом принимают. Антон АМП осторожно называет "классной витриной для тех, кто Фреда не слушал". Саша Reef вообще называет альбом "продолжением франшизы" (это не комплимент) — остальные мнения, которые я видел, примерно такие же. Общая риторика выглядит так: это средний альбом, где Фред не предлагает ничего нового, а мы можем только ностальгировать по времени, когда Фред был чисто "своим" артистом, который ещё не стал огромной звездой. А тут стал — но вперёд так и не задвигался. А что, если мы всё выдумали? Сами в своих телеграмах нарекли Фреда мессией всего хорошего и почти новым Бериалом. А на деле он просто приятный продюсер-вантрикпони, который и не собирался делать что-то великое, а просто качественно угорать по своей танцевалке. Точно ли можно считать "за своего" пацана из семьи юриста королевской семьи, чья прабабушка мутила с Ианом Флемингом, а делать музло учил Брайан Ино? Статус мажора ещё никого не делал плохим человеком, но вот сказку про "музыкального фанатика, у которого получилось" это разбивает на раз-два. Фред — крутой, альбом "Ten Days" — норм, а его ран "Actual Life" скрасил много часов моей жизни за последние несколько лет. Только кажется, пора признать, что он всё же слишком одинаковый и очень safe-продюсер, не готовый делать шаг влево, шаг вправо. Подождём лет 10, может, он как кореш Скриллекс уйдёт в саббатикал, перезарядится и вернётся каким-то совсем другим — но уже ярким. А лучшим альбомом Фреда как был, так и остаётся совместный с Хеди "Gang". Потому что взять мрачную британскую дриллуху и наложить её на музло улыбчивого хаус-задрота — лучший мэтч этой жизни.

💔 Лучший видос на выходные — концерт памяти Мака Миллера Мак умер шесть лет назад. Через месяц после смерти его семья и друзья организовали концерт-трибьют. Только не музыке Миллера, а скорее его жизни: каверы и фиты звучали, но бòльшая часть сетлиста — просто хорошая музыка классных артистов. Среди них — и те, кто успел много поработать с Маком (Винс Стейплс, Тандеркэт, Скулбой Кью и не только), так и просто люди, которые с ним дружили: здесь и SZA (у них всё же есть неизданный фит), Ченс зе Рэпер и тот же Трэвис Скотт. Интернет сохранил их уютную совместную фотографию и короткую историю о том, как 18 июня 2013 года Трэвис поехал в магаз поддержать Канье, у которого вышел "Yeezus", но вместо этого купил "Watching Movies with the Sound Off" Мака. Посреди концерта на экран вывели обращения от самых разных людей. Тайлер вспоминал, как рассказал свою самую несмешную шутку, а Мак был единственным человеком в компании, поддержавшим его смешком. Пуша Ти кидал предъяву: "Как так, братан, мы же вместе ходили в качалку: сперва ты болтал половину моей тренировки, потом я — половину твоей. На 50% меньше спорта, никаких результатов, ноль пота. Как я без тебя?" Джейсон Судейкис просто сказал: "Часто думаю о тебе в последнее время. Значит ли это, что я люблю тебя? Может быть". "Ты был необходимым светом", — так к Маку Миллеру обратился Дональд Гловер. Но больше всего меня на этом концерте тронул Винс Стейплс. Во время своего выступления ("Norf Norf" и совместный с Миллером "Rain") он поблагодарил родителей за классного сына. А в конце, когда на сцену вышли все участники и семья Мака, долго обнимал его плачущую маму. А потом разревелся и сам. От концертов памяти так или иначе ждёшь много грусти. Но это не тот случай, здесь люди собрались с теплом вспомнить близкого человека и хорошо провести время. Да и где ещё можно увидеть сетлист, где сперва Тандер валит "Them Changes", а в конце Трэвис Скотт вваливает "Sicko Mode"? В песне "Hands" Мак спрашивает: "Когда вы в последний раз уделяли время себе?" Сегодня — лучший день, чтобы задуматься на этот счёт. И посмотреть концерт-праздник жизни Мака Миллера. Спасибо, бро. Ты всё ещё лучший друг, с которым я не был знаком. VK Видео | Google Drive

Новость о как бы камбэке Линкин Парк вызывает полярные эмоции. С одной стороны, пожалуйста, всё даже логично. Да и есть уверенность, что будущие концерты будут так или иначе сделаны с большой любовью и уважением к наследию Честера. Музыку судить не берусь — тем более, давайте называть вещи своими именами, как будто кто-то сильно кайфовал от поздней дискографии LP в той же степени, что от первых двух альбомов. А потом в голове всё-таки всплывает мысль о том, что зря это всё. От сравнений никуда не убежать, и даже если — ну а вдруг! — новые песни вдруг продавят те самые нервные клетки, мысль "это всё равно не он" нет-нет да просочится. Потому что Честер — это и есть Линкин Парк. Ещё это хороший повод поделиться: мой любимый альбом LP — не "Hybrid Theory" и не "Meteora" (оба культовые, второй люблю чуть больше, потому что в детстве услышал его первым). А сборник ремиксов "Reanimation". Он был в том числе и важным мостиком к моему увлечению рэпом (Шинода затянул туда весь свет тогдашнего андеграунда), а заодно это просто 15 с половиной отличных песен. И тот самый альбом, где в треклисте есть великие "High Voltage" и "My December" — прямо тут, не надо никакие делюксы "HT" искать. А версию "Crawling" отсюда я бы не глядя махнул с оригиналом (извините). https://youtu.be/jfviFOcnlew

🌃 Рассвет после самой деструктивной ночи. Альбом Example — "Playing in the Shadows" Есть такой типаж артистов — вечные середняки. У них есть пара хитов, которые выбиваются за рамки основной карьеры, но в целом — абсолютный мид. А потом что-то всё-таки складывается — и опа, альбом на века. Такой есть и у британца Экзампла. Вы точно знаете как минимум одну его песню — "Kickstarts". Хотя бы потому что это беларусский народный хит: на заре карьеры Макс Корж взял этот инструментал и случилась песня "Выгоняем алкоголь". Она — иронично — хорошо описывает и музыку самого Экзампла. Это такой разбитной поп-рэп с иногда раздражающим влиянием EDM. Но в 2011 случился альбом "Playing in the Shadows". Где есть и ровно такая музыка — как в хиточке "Changed the Way You Kissed Me". И его слушать, конечно, не надо. Зато нужно практически всё остальное. Вот задающее настроение интро "Skies Don't Lie" — вокруг мрак, тлен, ложь и несчастная любовь, а надежда потихоньку умирает. Герой просит дать ему руку — но так этого не дожидается и уходит в ночь. Агрессивные вобвоб-дропы вдруг смешались с бесконечной тоской: когда человек устал тусоваться и делать вид, что всё круто, а вместо этого орёт на стены и в зеркало. А потом разбил его и стал собирать по кусочкам. Так случились депешмодовская по духу песня "The Way", страшная история деструктивных отношений "Never Had a Day" (которая ловко перетекает из минималистичного электропопа в джангл), жизненная зарисовка "хотел домой, в итоге до утра забухал с незнакомой дамой" в "Wrong in the Head". "Playing in the Shadows" классно балансирует между желанием угорать и рефлексировать с креном в сторону второго. Это очень ночной альбом, который довольно символично заканчивается рассветом: в финале "Anything" Экзампл снова просит дать ему руку и помочь выйти из темноты. Иногда это как раз то, что нужно всем нам. Spotify | Яндекс Музыка | VK Музыка А в комментах вас ждёт приятный бонус 👉

🟦 Как съездить на концерт Адель, выплакать все слёзы и осуществить мечту всей жизни Больше всего люблю сюжеты, когда люди, горящие чьей-то музыкой, наконец-то попадают на концерт любимого артиста. И он полностью оправдывает все ожидания. Вдвойне круто, когда артисты при этом на пике формы и подходят к этим концертам с душой. Так в этом году было с Адель, которая месяц выступала в Мюнхене. А Аня, моя соведущая подкаста "Мы уже приехали?", взяла и доехала до Германии, чтобы осуществить мечту. А потом написала про это для "Афиши". Получилась милая колонка про любовь к Адель, океан слез и, кажется, абсолютно великий концерт.

Я тоже в тысячный раз разревелась: вокруг было огромное количество пар самых разных возрастов, включая двух пожилых людей, которые в обнимку простояли весь концерт. Ты стоишь рядом с 75 тысячами человек, которые приехали сюда ради Адель, и находишься в окружении любви. Ты ревешь, Адель ревет — это великолепно.

Полностью прочитать текст точно стоит вот здесь: https://daily.afisha.ru/music/27903-million-feyerverkov-radosti-i-schastya-kak-ya-dva-chasa-prorydala-na-koncerte-adel/ А я в свою очередь поразился и чисто индустриальным вещам. Месячная резиденция Адель принесла Мюнхену больше 500 миллионов евро, а 10 концертов в сумме посетили что-то около 750 тысяч человек. Для сравнения: 51 матч Евро-2024 в Германии посетили 2,7 миллионов человек, а немецкая экономика не сильно почувствовала приток бабок от месяца футбола в стране. На строительство арены для Адель потратили примерно 100 миллионов фунтов. Пока не понятно, сколько организаторам принесла резиденция Адель, но сама певица, кажется, за месяц увезла из Мюнхена 20+ миллионов. Даже если строительство арены не отбилось за август, дальше с ней всё будет хорошо. Live Nation уже планируют разобрать её на части и превратить в мобильный стадион, который будут перевозить по всей Европе, чтобы организовывать масштабные стадионники. И судя по видосам, выглядит это и правда как лучшая концертная площадка в мире. Так вот, текст — выше. Наш подкаст — вот здесь, скоро как раз записываем новый выпуск по мотивам концерта Адель и не только. А ещё вот тикток Ани!