WOSK1147

Женская хоккейная команда «WOSK 1147» была образована в сентябре 2020 года в городе Красногорск при поддержке маркетплейса WOSK 1147. С самого основания команды, тренером стала Пузыревская Анна Павловна - в прошлом профессиональная хоккеистка с впечатляющим опытом. Её знания и страсть к хоккею стали основой для формирования сильной и сплоченной команды.  Бессменным капитаном команды является Макарова Иветта Дмитриевна. Своим примером она вдохновляет девушек на систематическую работу по оттачиванию игрового мастерства, мотивируя их к достижению новых высот. За четыре года своего существования команда «WOSK 1147» прошла большой путь. Количество игроков значительно увеличилось, и вместе с этим вырос их уровень мастерства. Команда активно участвует в различных турнирах и соревнованиях, стремительное завоевывая признание и восхищение.  Девиз команды : «Нет риска — нет победы».  Развитие женского хоккея является одной из приоритетных задач команды «WOSK 1147».  Мы стремимся показать, что хоккей может быть красивым и наши хоккеистки являются отождествлением этого. Команда работает над разрушением стереотипов и популяризацией женского хоккея как спорта, доступного для всех. История создания женской хоккейной команды «WOSK 1147» — это история о преданности, упорстве и вере в свои силы. Благодаря поддержке маркетплейса WOSK 1147, усилиям тренера Анны Павловны Пузыревской и капитана Иветты Дмитриевной Макаровой, команда добилась значительных успехов, продолжая расти и развиваться. Их пример показывает, что нет ничего невозможного, если есть цель и желание её достигнуть!

#НовостьДня Одежда российских брендов может подорожать на 22% к конце 2024 года К концу 2024 года цены на одежду российских брендов могут вырасти на 22%, сообщают «Ведомости» со ссылкой на представителя Fashion Factory School. Компания провела исследование, в рамках которого провела опрос 150 локальных марок и проанализировала рынок. На грядущее подорожание указывает рост цен на ткани - на 21% с 1 января до 1 сентября 2024 года, а также на фурнитуру (19%) и дополнительные материалы (на 20%). Зарплаты персонала также выросли, поэтому пошив подорожал на 18%. Планируемое повышение цен подтвердили и игроки рынка, а в ЦРПТ (оператор системы маркировки «Честный знак») с начала года фиксируют тенденцию на подорожание. Эксперты считают, что основной рост цен коснется изделий из натуральных тканей.

То самое утро, когда хочется укутаться во что-то легкое, но теплое🤍 Например в вязанный свитер от российского бренда BETIFÉ: приятный цвет, невесомое и мягкое волокно, комфортная модель и лучший друг для этой осени! КУПИТЬ

Париж не отпускает или еще одна сентябрьская обложка и кавер-стори Vogue Czechoslovakia.

Кутюр - сублимация изысканность и уникального подхода к созданию каждой позиции🤍 Да, это в стиле культовых традиций голивудских звезд! Кутюр от российского бренда дизайнерской одежды FATIMA SALIKHOVA станет для вас дорогой к славе и всеобщему вниманию, подарив вам титул иконы стиля👏🏽 Неповторимые позиции от FATIMA SALIKHOVA - выбор главных модниц по всему миру. ON WOSK1147

Какой Голливуд без Оскара? Премия Американской академии кинематографических искусств и наук была учреждена в 1929 году, церемония награждения проходила в отеле "Рузвельт" на закрытом мероприятии. Только на 6-й церемонии премию переименовали в "Оскар", такое прозвище дали статуэтке, которую выдавали за заслуги. В поле зрения академии еще перед возникновением премии попал фильм "Певец джаза" 1927 года, который произвел ошеломительный эффект, поскольку стал первым фильмом с использования озвучивания. Он породил в Голливуде в 30-е годы спрос на производство звуковых фильмов, и немое кино начало стремительно терять свои позиции. Ведущими становились следующие жанры: экшен, комедия, вестерн, мюзикл, документальное кино, хоррор. Голливудский мейджор RKO в 1935 году выпустил кинокартину "Бекки Шарп" - экранизацию романа Теккерея "Ярмарка тщеславия". При производстве фильма была впервые применена технология техниколор, что ознаменовало расцвет эпохи цветного кино.  Еще одним не менее важным местом сосредоточения туристов в Лос-Анджелесе является Голливудская "Аллея славы". В 50-е гг. появилась инициатива поддержать общественный статус артистов, которые внесли значительный вклад в культурный фонд США. Однако процесс затянулся из-за судебных исков, а также голливудского кризиса в 60-70-е годы. Аллея в течение десятилетий расширялась, возникали новые имена. Каждому из удостоившихся почетом оставить свое имя на аллее, полагается пятиконечная звезда с одной из пяти эмблем в зависимости от вклада в конкретную индустрию: классическая пленочная камера (кино), старый телевизор (телевидение), фонограф (звукозапись и музыка), радиомикрофон (радио) и маски комедия и трагедия (театр). Есть среди звезд на аллее и представители так называемого голливудского круга "movie brats". Так в свое время прозвали группу молодых, амбициозных "киношников", среди которых значатся, безусловно, известные имена - Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Джордж Лукас, Френсис Форд Коппола и другие "дети" Голливуда, которые не теряют хватку в наши дни и выпускают качественные кинокартины. 

К 1912 году несколько ведущих кинокомпаний сосредоточили производство в Лос-Анджелесе. После окончания Первой Мировой войны США испытали настоящий экономический и культурный подъем, и, соответственно, киноиндустрия в то время начала расцветать, а сам Голливуд быстро превратился в дом американского кинематографа со всеми сопутствующими привилегиями ведущей развлекательной индустрии. В 20-е годы здесь ежегодно производились сотни фильмов, рождались новые таланты актерского ремесла и мастерства режиссуры. Вот почему Голливуд начал культивировать статус своеобразного оазиса досуга и комфорта в культурной среде США. Этот период в несколько десятилетий принято называть Золотым веком голливудского кинематографа. Киноиндустрия Голливуда в то время вошла в топ-5 крупнейших индустрий США наряду с финансовой и промышленной отраслями. Самая известная достопримечательность - именитый знак "HOLLYWOOD" как раз появился в это время. В 1923 году он был установлен на склоне холма Маунт Ли в качестве рекламы района новой жилой недвижимости и включал в себя еще одно слово LAND в конце. Однако, позже знак реконструировали и решили убрать последние четыре буквы, и так он превратился в фирменный символ киноиндустрии США. Это совпало с тем временем, когда несколько киностудий объединились в так называемую "большую пятерку": в нее вошли Metro-Goldwyn-Mayer, Paramount Pictures, Fox Film Corporation, Warner Bros. Entertainment и RKO Pictures. C 1928 года по 1949 год такая студийная система существовала бесперебойно, студии-мейджоры занимались кинопроизводством, дистрибуцией и владели крупными кинотеатрами. Система была подвержена давлению со стороны государства и ликвидировалась. Менее заметные, но не менее активные - студии Columbia и Universal - не могли выйти в круг мейджоров, поскольку не имели собственных кинотеатров…

Говоря о богемном стиле, невозможно не упомянуть о роскоши Голивуда - именно здесь можно наблюдать лучшие стилизации, которые навсегда вошли в историю моды! Голливуд. История и малоизвестные факты: История Голливуда начинается в конце 19 века с деятельности нескольких предпринимателей. По некоторым версиям, именно они придумали название для активно развивающегося района Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Одним из них был господин Уитни, который в свой медовый месяц оказался с женой на лос-анджелесских холмах. Они наслаждались видами и наблюдали за китайским фермером, который проходил мимо и тащил бревна. Супруга Уитни поинтересовалась, что он делает и тот ответил: "I'm hauling wood" (что в переводе означает "перевожу древесину"). При произношении словосочетание созвучно слову "Hollywood". По другой версии, некая Даида Уилкокс, чей супруг также был застройщиком и владел недвижимостью в районе будущего Голливуда, предложила ему назвать это место "Hollywood", поскольку она припомнила это слово от своего знакомого, уж очень ей понравилось звучание. Муж подумал и вскоре решил, что оно и вправду подходящее. Бесспорно, Голливуд чаще ассоциируется со сферой кино, поскольку именно здесь в свое время активно начинает развиваться кинематограф. Продюсерская компания "Nestor films" в 1911 году учредила первую киностудию в Голливуде. Многие стремились организовать свои съемки в этой местности из-за благоприятного климата, разнообразных природных ресурсов и локаций, поскольку район располагается в доступной близости к океану, лесам, пустыне и даже горным местностям. Не менее важная причина сосредоточения киноиндустрии на западе США состоит в том, что в Нью-Йорке в 1908 году был создан Кинотрест Томаса Эдисона, того самого создателя фонографа и разработчика телефона и киноаппаратуры. Он владел группой патентов на производство кинопленки в США, и его организация быстро заручилась поддержкой мафии, чтобы беспрепятственно доминировать на рынке. Конкурировать было опасно для жизни, поэтому многие независимые кинопроизводители покинули город и отправились на запад, где обосновались в Голливуде…

#НовостьДня Художники из Москвы создали иллюстрации для коллекции Zara и Гарри Ламберта После успеха первой коллаборации Zara снова сотрудничает с Гарри Ламбертом. Стилист разработал для испанского бренда вторую коллекцию под названием Cutie Circus, которая поступит в продажу 20 сентября. В капсулу вошли 70 айтемов, от рубашек и галстуков до верхней одежды, в яркой цветовой палитре с игривыми элементами, такими как иллюстрации и смелые принты. «Что бы я хотел найти прямо сейчас, совершая покупки в магазинах секонд-хенда?», — таким вопросом задавался стилист, разрабатывая коллекцию. Итогом стала одежда, сочетающая цирковую эстетику с дизайном в стиле 1970-х. Иллюстрации для проекта создавала Айша Нагиева — молодая художница из Лондона. Ее детство прошло в Москве, и одним из главных мотивов в творчестве девушки является образ Неваляшки. «Для создания иллюстраций я в основном работала с акварелью на бумаге, что было отходом от моей обычной практики работы в основном с масляными красками. Этот выбор был необходим, чтобы вызвать ощущение «винтажного» цирка, при этом гарантируя, что все визуальные элементы останутся свежими и современными», — прокомментировала сотрудничество Нагиева. Ламберт известен по своей работе с такими звездами, как Эмма Коррин и Эдди Редмэйн. Самым выдающимся было его сотрудничество с Гарри Стайлсом: Певец носил вещи молодых дизайнеров, благодаря нему стал известен и Стивен Стоки-Дейли, который чуть позже стал лауреатом LVMH Prize.

#woskкниги Vanity Fair Уильяма Теккерея - произведение, которое стало неожиданным поворотом в его творческой карьере. Оно выделяется глубиной и зрелостью, которых не было в его ранних работах. Теккерея, которого ранее упрекали в отсутствии серьезности и чувственности, в этом романе мастерски передает сложные человеческие отношения и характеры. Как отмечает литературный критик Джон Кэри, это может быть связано с тем, что Теккерей черпал вдохновение из собственной жизни. Его персонажи, особенно Уильям Доббин, отражают личные переживания автора, что придает произведению особую искренность и драматизм. Теккерей сумел оживить своих героев, превратив их из типажей в реалистичных и многогранных индивидуальностей. Многие сцены, наполненные острым реализмом, очень запоминаются. Это и есть подлинное мастерство автора - шокировать читателя правдивостью событий и образов. Очень рекомендуем не только роман, но и разбор Джона Кэри.