DIGITAL MUSEUM

Скандинавские интерьеры нового бутика Totême в Верхнем Ист-Сайде Как и бренд, объекты искусства здесь шведских корней: бронзовая скульптура Half Girl художника Андреса Крисара асбтракция Рольфа Хансона. Красная винтовая лестница чем-то напоминает театральность, эмоциональность, с который нечасто заигрывают шведские минималисты, но здесь все выглядит свежо и под стать манхэттенским героиням. Проект делали с главной стокгольмской дизайн-студией Halleroed, которая уже работала над пространствами бренда в Стокгольме, Лос-Анджелесе, Лондоне, Шанхае и десятком других сторов, в том числе марок Acne Studio и Byredo.

Christie's х Франсуа-Ксавье Лаланн х Симон Порт Жакмюс Первый раз на торги Christie's выставят большую коллекцию скульптура Франсуа-Ксавье Лаланна, прославившегося в послевоенные годы во Франции. Коллекция из 70 лотов принадлежит его дочери Доротеи, а приглашенным куратором выступает Симон Порт Жакмюс. Участие последнего — хорошая возможность привлечь близкую дизайнеру молодую аудиторию, показав свежую интерпретацию экстравагантных для своего периода работ. Эстетика Лаланна очень узнаваема: зооморфные образы, которые напоминают существ из сказочных миров. Именно он в 60-е годы успешно подхватил тренд на органику. В этой причудливости одновременно есть элегантность и функциональность, так как многие объекты — мебель, но с прицелом на высокое искусство, сравнимое сегодня по стоимости с Джакометти. Будет интересно посмотреть, какую инсталляцию придумает Жакмюс, чтобы подчеркнуть сюрреалистичный мир автора. Выставка «Francois-Xavier Lalanne Sculpteur: Collection Dorothée Lalanne» откроется уже 4 октября в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке (вход свободный), торги — 10 октября.

Коллекционный дизайн на Maison&Objet 2024 Дважды в год в Париже собираются дизайн-галереи и бренды со всего мира, а их отбор организаторами выставки — во многом уже показатель качества. Традционно есть главная тема, и в этот раз выпала Terra Cosmos, которую организаторы описали как пространство для рассуждений о будущем, инновациях и буквально параллельном, космическом образе мира. С 5 по 9 сентября уже известные и перспективные авторы превратили выставку в визионерское исследование будущего, где земные материалы пересекаются с космическими фантазиями. У Terra Cosmos даже есть официальный источник вдохновения: планы NASA вернуться на Луну, которые хотят осуществить в обозримом пятилетии. Отдельный гарант мастерства (лотов, достойных внимания коллекционеров и всех причастных) — это кураторские зоны, за которые отвечали лидеры индустрии. Например, Элизабет Лериш (Elizabeth Leriche) — трендсеттер, декоратор, чьи креативные консультации любят модные дома вроде Hermès. В свою экспозицию она отобрала в том числе работу мультидисциплинарного художника Тараса Желтышева (Taras Yoom), у которого также был свой стенд в рамках Maison&Objet. В центре внимания — Lymphosofa — софа молочного цвета, которая напоминает деление клеток лимфоцитов в организме человека, а задумано так потому, что автор — медик по образованию.

Charli XCX for SKIMS Campaign, 2024 Photographed by Petra Collins

The Disturbingly Dark Paintings by Nicola Samorì Портретная живопись итальянского художника Никола Самори наполнена мрачными и гнетущими эмоциями страха. Его работы охватывают мощный спектр эмоций, исследуя темы упадка, бессилия и мимолетной природы красоты. Самори начинает работу над полотном как обычный художник, вырисовывая все детали, прописывая эмоции и действия. А затем частично или полностью искажает лица своих героев, разрезая и разрывая холст там, где находится лицо персонажа. Затем он заливает мрачной краской это место. Таким образом, он разрушает созданный образ, растворяет его во времени и пространстве, а также обнажает скрытую уязвимость и тьму, присущую человеческому существованию.

SZA - ‘LANA’ Album Covers Photographed by Cassidy Meyers

Barbara Kruger & Her Iconic Visual Language Американская концептуальная художница и дизайнер Барбара Крюгер прославилась благодаря своим коллажам, состоящими из черно-белых фотографий, заимствованных из популярных журналов, в которые вживлены краткие текстовые декларации. Фразы в текстах часто включают местоимения “ты”, “твой”, “я”, “мы” и “они”, обращаясь к культурным конструкциям власти, идентичности, потребительства и сексуальности. Примеры мгновенно узнаваемых лозунгов Крюгер: "I shop therefore I am", "Your body is a battleground" и "You are not yourself". Крюгер утверждает: «Я работаю с изображениями и словами, потому что они способны определить, кем мы являемся, а кем нет». Описывая свою технику присвоения, Крюгер заявляет: «Изображения и слова, кажется, становятся точками сбора для определенных допущений. Есть допущения правдивые и ложные, и я полагаю, что повествования о ложном называются вымыслами. Я воспроизвожу определенные слова и наблюдаю, как они расходятся или совпадают с понятиями факта и вымысла». Броские работы Крюгер нашли своё место не только в пространствах музеев и на страницах многочисленных изданий, посвящённых её творчеству, но и на рекламных щитах, модных куртках и даже городских автобусах.