туман над чай'цзы

всем привет! завтра улетаю в мини-путешествие на десять дней Сначала в незнакомую Самару, тусить, общаться, ловить волжские вайбы. Обещают в первый же день увезти меня на катере на какой-то пиратский остров и продержать там все выходные на музыкальном фестивале. Нервно пакую чайники и термосы. (и ничего в маленький чемодан, конечно, не лезет, а мне всё-всё надо...) Потом в родной Челябинск, где не была лет пять, а кажется вечность. Бродить по знакомым улицам, вспоминать забытые времена, искать следы дома. Не знаю, будет ли что-то тут, но многое точно будет в лайф-канале @ilona_speaks, заглядывайте! Там фотки, приколы, какая-то рефлексия. не скучайте :)

за мем спасибо Кочету

🌜🐰 поздравляю всех с праздником середины осени! В прошлом году уже рассказывала о самом празднике и о связанной с ним легенде, а сегодня просто хочу пожелать всем отмечающим хорошего праздника и вкусных юэбинов. И предлагаю полюбоваться восхитительной тематической работой моего учителя каллиграфии Сергея Кривоносова.

И в древности так повелось — Ведь редко, чтоб радость земли И блеск обновленной луны В течении лет совпадали. Хочу одного, Чтоб люди в разлуке за тысячу ли Хранили души красоту И верность сердец сберегали! Су Ши  (1037-1101) 蘇軾

Ещё вчера делали чайные сладости вагаси под руководством Оли-сан. Сладости предназначались для гостей праздничного чаепития в честь презентации «Камелии...», так что мы делали вагаси в форме камелий и лисов. Ну, или пытались, по крайней мере 👀 Мои вагаси со сладостями от мастера не сравнить, конечно, но по крайней мере было вкусно! Саша и Оля, приезжайте ещё ❤️ #тяною

фотки с предыдущего поста случились до субботы включительно, а сегодня было кое-что ещё Ходила на коллажно-ассамбляжный мастер-класс к Маше Ивановой. Тема: «моно», один элемент и один цвет. Поняла, что нужно идти, когда увидела анонс и в голове пронеслось: «Нуу и что из этого можно сделать, скучно же будет». Решила, что если у меня получится скучно, то проблема очевидно во мне, а не в материалах. И ещё, что если вдруг всё-таки ничего не придумается, то там будет Маша — она классная, она поможет. Помощи просить не пришлось. Результат сразу не клеила, потому что оказалось, что в голове бездна идей, и хочется всё попробовать. Потом заметила, что тени тоже добавляют композиции слоёв. Потом стала фоткать и поняла, что можно ещё и бликами от ламп играть. Короче говоря, чем дальше, тем больше окружающего пространства вовлекалось в творческий процесс. В конце мастер-класса я свалила свои детальки в конверт и решила, что дома из них чего-нибудь соберу, если захочется: может, старое, а может и новое. Новое родилось, стоило мне только выйти из галереи. Немного дурацкое и странненькое, как у меня обычно бывает. Но я с таким кайфом эту улитку везде примеряла, вы не представляете. Помню, когда я в школе ходила рисовать в студию к знакомой художнице, у меня после пяти часов за маслом весь мир в глазах начинал плыть и разваливаться на мазки. Сегодня вот похожая история случилась: мир стал немного 2D-шным и открытым к вольным дополнениям. Очень понравилось ходить по улицам и не только ловить красоту, но и искать, как на неё можно навесить смыслов одним движением руки (буквально). Вот вам и «скучно». ползи, улитка, по крышам василеостровских домов

и ещё одна насыщенная неделя прошла На работе тяжеловато в последнее время, вышла вот из офиса пройтись-подышать на пять минут, свернула в первый попавшийся двор и нашла целый маленький мир: детская площадка с кучей игрушек, цветы в чайнике, рядом у кого-то огурцы растут. Вообще на седьмой год жизни в Питере открыла для себя феномен таких вот дворов: годами ходишь мимо, думаешь, что ничего там кроме жёлтых облезлых стен нет, а заходишь внутрь и находишь чудеса. Ещё ни разу не оказалось скучно. Кроме этого чесала кошку и нюхала цветочки на Невском, а ещё ходила на экскурсию в лютеранскую церковь на Ваське. Потрясающая увлечённая женщина — прихожанка церкви и заведующая церковным музеем — целых два часа рассказывала нам разные удивительные истории, которые ей удалось накопать в архивах за двадцать лет. Очень люблю таких искренне преданных своему делу людей, слушать всегда одно удовольствие. А закончилось всё тем, что нам сыграли на органе и фисгармонии (!). Впервые видела и слышала живую работоспособную фисгармонию. Круть. Чайное тоже было, но об этом как-нибудь отдельно :) у вас как дела? p. s. все мы иногда немного экспонат с последней фотографии... #ловим_осень

друзья, спасибо за абсолютно потрясающие комментарии! сил вдумчиво ответить каждому пока не нахожу, но читаю с огромным удовольствием, так много красоты в ваших словах❤️

я так чувствую Общаясь с людьми, я замечаю, что подходов к восприятию искусства в целом два: от своих ощущений или от общекультурного контекста. Для второго подхода нужно держать в голове хорошую искусствоведческую базу. Для первого — видеть и понимать свои чувства. И вообще непонятно, что сложнее, на самом деле. Ладно, есть ещё третий подход «да фигня это всё, я левой пяткой лучше нарисую», но он какой-то скучный. ➖➖➖ Одно из самых потрясающих воспоминаний моего второго курса связано с тем, как мы с другом пошли в корпус Бенуа Русского музея (это где авангардисты висят), и он мне два часа без передышки на каждую картину выдавал сумасшедшую интерпретацию, не основанную вообще ни на чём, кроме его личных ощущений. Я вот так не умела. Надушнить каких-то исторических и биографических фактов умела, а объяснить, какие эмоции у меня конкретная картина вызывает и почему — нет. Но художник, когда писал картину, вряд ли в голове держал перечень отсылок и символов для будущих поколений рецензентов, так ведь? ➖➖➖ Потом в конце третьего курса мне в руки попал типа популярный «Коллекционер» Джона Фаулза и пришлось его дочитать. Пришлось, потому что ничего, кроме омерзения, книга не вызывала, но мы с другим моим другом вроде как договорились обсудить. И в тот момент я задумалась: на кой чёрт вообще автор вот это вот написал? Что он хотел донести людям? И пришла к выводу, что искусство в целом не обязано что-то доносить, достаточно, чтобы оно вызывало живой эмоциональный отклик. Даже если этот отклик негативный и болезненный. Если искусство — это, по сути, воспроизводимое чувство, запертое в форме, то ничто не мешает «Коллекционеру» быть воплощённым отвращением. Помню, меня эта мысль очень вдохновила, и я подумала, что, может, ради неё Фаулз и затеял всё это безобразие. Тем более, что тема искусства в книге обсуждается довольно подробно. Пошла почитала его сборник философских размышлений («Аристос») и поняла, что нет, даже близко у Фаулза подобных мыслей не было. Но у меня в голове она осталась. ➖➖➖ Сейчас я любой объект искусства (хайку, фильм, книгу, песню, чашку, свиток с каллиграфией, etc) стараюсь воспринимать цельно через набор переживаний, которые он у меня вызывает. А раскладывать его на детальки и анализировать уже когда-нибудь потом, если вообще захочется. Кажется, что если ты прям в моменте поймал метафору или отсылочку, то ты сразу и порадуешься, и это само собой дополнит твой чувственный опыт. А если не поймал, то ну и фиг с ней, для тебя конкретно она сейчас неважна, значит. Поэтому если мы с вами будем обсуждать того же «Сталкера», я буду говорить не о дурацком символизме, а о том, что вот вайбы там приятные, водичка журчит, атмосфера заброшек знойным летом прям как в деревнях Челябинской области, где я росла. Ну просто домой вернулась на три часа. Но это «домой» приправлено таким жутким и одновременно хрустально чистым эмоциональным напряжением, что просто сердце рвётся в конце. Для меня «Сталкер» вот про это. А что там олицетворяет та симпатичная собака, например, я до сих пор не в курсе. Хотя собаку саму по себе тоже люблю. ➖➖➖ Но это не значит, конечно, что искусствоведческая часть с анализом фактов, метафор и отсылок — фигня ненужная. Если бы я не узнала, как так вышло, что натуральный на лицо бандит Кайдановский вдруг так нежно играет почти что юродивого, то упустила бы фокус на красивом диссонансе в «Сталкере». Или если бы я в детстве не посмотрела выпуск Паолы Волковой про «Чёрный квадрат», то до сих пор не понимала бы, наверное, в чём прикол. Иногда, слушая чьи-то чужие впечатления, начинаешь лучше формулировать свои. А иногда и вовсе замечаешь красоту там, где раньше ничего не видел. Поэтому я люблю слушать, как люди делятся своими переживаниями о всяких красивых вещах. Это то, что у каждого своё и очень личное. А факты в целом второстепенны, просто инструмент, который помогает острее чувствовать. А вы предпочитаете эмоционально вовлекаться в искусство или смотреть на него беспристрастно со стороны?

Недавно Елена-сан из канала Хайку на японском опубликовала пару коротких заметок о восприятии японских стихотворений хайку (раз, два). Очень рекомендую. И так мне откликнулись её посты, что у меня родилось большое размышление о том, как можно воспринимать искусство и как это делаю я. Оно не про Японию и не про чай, но зато оно очень про меня. Возможно, вам будет интересно согласиться, поспорить или развить какие-то мои мысли. А если нет — пролистните :) Итак, отправная точка:

С литературоведческой и культурной точек зрения, конечно интересно узнать, как и почему поэт написал такое хайку. Но хайку пишутся не для литературоведов и культурологов.

Ценность хайку для нас возникает там, где мы присоединяемся к нему эмоционально.

Вот такая радость у меня теперь будет жить. Эти предметы сделал мастер Илья из Липецка — спасибо ему за это огромное, они потрясающие! Всем рекомендую заглянуть на страничку мастера, там много красоты: @yo_ceramics. На самом деле есть очень конкретная причина, почему меня зацепили эти две пиалы, но прежде, чем объяснять, нужно побороть-таки прокрастинацию и заняться постами про японскую керамику. При чём тут японская керамика? А вот. А с кенсуем проще — давно хотелось какой-нибудь красивый и небольшой. #керамика