Виктория в андеграунде

Работы студентов «Школы проектной фотографии» 📷 Если вы хотите уметь не просто нажимать на кнопку фотоаппарата, а погрузиться в историю фотографии, научиться делать выразительные снимки, мыслить проектом, а не отдельными кадрами - то приглашаем вас на курс Школы проектной фотографии. Куратор школы - профессиональный фотограф, художник и член Союза фотохудожников России Кристина Сырчикова. Кристина разработала 4-х ступенчатый курс, где каждый желающий освоит техническую составляющую, изучит теорию фотографии и создаст свой художественный фотопроект под руководством куратора. Занятия в Школе проектной фотографии стартуют уже в октябре Записывайтесь на ознакомительное занятие 30 сентября на нашем сайте: gallery-victoria.ru/school/project_photo

Кажется, Галерея Виктория впервые зовет вас на лекцию в бар! В четверг, 19 сентября исследователь игр из Петербурга Евгений Кузьмичев выступит с лекцией «Зачем персонажи игр идут в бар?» в баре «Проливошная». Таверны, кантины, бары, кафешантаны — всё это места, где персонажи компьютерных игр проводят немало времени. Там они могут узнать последние новости, пропустить стакан-другой, сыграть в азартные игры. Так что же такое «третьи места» в играх — точки интереса, места восстановления или нечто большее? Почему многие игры начинаются и заканчиваются в барах? Во что можно сыграть в питейном заведении, кроме пресловутых игральных костей? Почему таверны интереснее подземелий? И, наконец, зачем в играх алкоголь? Вход свободный! Начало в 19-00 Место: гастробар «Проливошная», ул. Куйбышева, 81 Возрастное ограничение: 18+

Итоги Галереи Виктории на ярмарке Blazar в одной картинке.

Неделя современных игр стартует с «Табии»! Уже 17 сентября в во временном офисе Галереи Виктория самарские художники Никита Кузнецов, Илья Михеев и Кирилл Ермолин-Луговской представят свой проект «Табия». Та́бия — расстановка фигур в шатрандже, предшественнике шахмат. С выбора этих позиций начиналась партия. В современных шахматах табией называют дебют, после которого следует активная фаза атаки и защиты. В проекте художники, отсылая к идеям дадаистов и ситуационистов, изобретают новые варианты привычных правил игры в шахматы. На открытии Недели современных игр в Галерее «Виктория» посетители смогут сыграть по шести предложенным правилам. Как изменятся поведение и мысли участников игры, если изменятся ее цели и задачи? Начало в 19-00 Вход свободный Место: Офис галереи «Виктория», ул. Степана Разина, 150 Возрастное ограничение: 0+ О других мероприятиях Недели современных игр смотрите на нашем сайте: gallery-victoria.ru/moderngames24 Фото Дмитрий Птицын.

Галерея Виктория представляет «Неделю современных игр» - цикл событий, посвященных роли игр в современной культуре. Цикл пройдет с 17 по 22 сентября. В программе недели современных игр шахматный перформанс от самарских художников, лекции Антона Польского (Москва) и Евгения Кузьмичева (Санкт-Петербург) о настольных и компьютерных играх как формах или объектах исследования, документальный фильм о видеоигре, основанной на истории реальной семьи и открытие выставки в Музее Модерна «Новый символизм: Гиперборея и киберпространство», в которой российские художники перебрасывают мосты от символизма начала ХХ века к современной виртуальной реальности. Расписание Недели: gallery-victoria.ru/moderngames24 17 сентября, 19:00 Табия. Сеанс игры 18 сентября, 19:00 Онлайн-лекция Антона Польского «Настолки: геймефикация исследований городской среды, мобильности и сообществ» 19 сентября, 19:00 Лекция Евгения Кузьмичева «Зачем персонажи игр идут в бар?» 20 сентября, 19:00 Показ документального фильма «Спасибо за игру» 21 сентября, 16:00 Открытие выставки «Новый символизм: Гиперборея и киберпространство» 22 сентября, 16:00 Лекция Евгения Кузьмичева «Краткая история искусства в /цифровых/ играх»

Галерея Виктория открыла стенд самарского искусства на ярмарке blazar! Наши кураторы Сергей Баландин и Анастасия Альбокринова представили московским коллекционерам и ценителям искусства живопись на меди Евгения Греки, графику Алексея Журавлёва и инсталляции Дмитрия Гилена. Ярмарка открыта до 15 сентября. Музей Москвы, Зубовский бульвар 2, корпус 1 Фото: Натела Сулаквелидзе

Главная музейная коллаборация этой осени - Музей Модерна ✕ Галерея Виктория! 21 сентября в Музее Модерна открывается выставка посвященная символистской поэтике в современном искусстве «Новый символизм: Гиперборея и киберпространство». Символизм во многом был проявлением художественной утопии, созданием мира, в котором стирались социальные и религиозные границы, а в фантастических пейзажах бродили архетипические персонажи. Этот мир равенства, всевластия добра и зла и бессмертия души напоминает нам о современных компьютерных играх, которые являются неотъемлемой частью эстетики «нового символизма». Выставка включает в себя произведения четырнадцати самарских, петербургских, нижегородских и московских авторов, которые используют в своих работах опыт символизма и игр, описывая трансцендентный мир, полный маршрутов и порталов. Кураторы: Сергей Баландин, Евгений Кузьмичев. В рамках выставки Галерея Виктория проведет серию мероприятий «Неделя современных игр». Подробнее о выставке: gallery-victoria.ru/new_symbolism На открытие 21 сентября в 19-00 - вход свободный! Остальные дни: 200 / 150 Адрес: Музей Модерна, Красноармейская 15

#смотритесами Анастасия Хаустова о групповой выставке «Их неудержимо клонило в сон» в Stella Art Foundation. Часть 2: Кураторский текст во второй своей части довольно резко и не очень ловко примеряет на себя философский тон и подчеркивает, что, как писал Ги Дебор, покуда «урбанисты будущего не создали пространства для передвижения людей по “подлинной жизни”, мы вынуждены передвигаться по пространству спектакля» (рассуждения об этом пространстве как о мортоновском гиперобъекте я опущу, лично мне они кажутся лишними). Особенно это чувствуется в контексте пути до выставки: Stella Art Foundation находится на втором этаже башни «Меркурий» Москвы-Сити, и прежде чем посмотреть на романтизированные роуд-муви образы, нужно пройти через толпы дорого одетых людей, выходящих из намытых автомобилей прямиком на фотосессии напротив стеклянных башен-симулякров. В этом смысле серия фотографий «Шелковый путь» Дмитрия Птицына, посвященная туру хардкор-панк-группы «Поспишь потом» из Нижнего Новгорода, воспринимается как добротная пощечина местному общественному вкусу: веселые панки едят, пьют, играют музыку, а главное болтают, ржут и живут на полную катушку. По крайней мере, я с удовольствием просмотрела весь слайд-проектор дважды. Но у всего есть обратная сторона, и инсталляция со свидетельствами автомобильной аварии «Подорожник» Алексея Журавлева это подтверждает. На его графической работе «Петля» голубку, стремящуюся ввысь, хватают и пережимают щупальца плюща, занимающие гораздо, гораздо большее пространство, чем птица и даже небо — символ желанной свободы. Тем не менее, никакой путь не окончен, покуда ты жив, как в песне группы Billy`s Band «Отоспимся в гробах», поэтому подъем, поезд прибывает на следующую станцию, вперед-вперед, проходим, не толпимся! Если айфон не заряжается — надо просто сменить батарею. Или выкинуть его, к чертовой матери.

#смотритесами Анастасия Хаустова о групповой выставке «Их неудержимо клонило в сон» в Stella Art Foundation. Часть 1: В Stella Art Foundation идет групповая выставка «Их неудержимо клонило в сон» — кураторский проект Сергея Баландина и Алексея Корси, знакомящий с художественной сценой Самары и объединяющий как новых молодых художников, так и авторов, давно известных в Москве. Планировка помещения с трудом задает экспозиции определенный нарратив: как и сновидение, к которому обращаются кураторы, выставку можно воспринимать сомнамбулически, шатаясь от одного произведения к другому, находя тех или иных художников в разных закутках, прыгая от темы к теме и от образа к образу. Можно пройтись от котомок странников арт-группы «Муха», совершивших пеший поход из Самары в Казань, до огромных живописных фур и грузовиков Виолеты Гришиной, наверняка стоящих в дневной пробке; от пространных, нервных «фигуративных абстракций» Дмитрия Кадынцева и Дарьи Емельяновой до сюрреалистических деревянных объектов Александра Филимонова, апофеозом которых стал «Сфинкс» в виде сельского туалета. Первая часть кураторского текста здорово живописует сеттинг зрительского опыта: представьте, что вы несетесь на поезде или машине из Самары в Москву около пятнадцати часов. Стук колес или мерное покачивание автомобильного салона баюкают, проносящиеся за окном ночные виды сменяются в калейдоскопическом безумстве. Лично мне картины Яны Арбузовой — призрачное, сумеречное инобытие, пронизанное цветом из иных миров — представляются идеальной иллюстрацией такого путешествия. То же можно сказать и о флизелинах Олега Симбата с условными, где-то наивными, но тонкими по колористике пейзажами: я и сама такие видела в окнах многочисленных поездок. Но буквализм ассоциаций принимает многогранный оборот в работах Кирилла Гурова, в которых мысль о пути, особенно о пути по России, неотделима от мысли о земле, возможно родной земле, Поволжье — территории чернозема. Его «натюрморты» — черно-белые причудливые узоры, напоминающие названия блэк-металлических групп — составлены из ростков вероятнее всего картошки, что также делает эти снимки богатыми на метафоры. А вот «Симулятор текущего момента» Андрея Сяйлева выводит разговор о «пути», почти что «дао», даже на психосоциальный уровень. Формально это манекен, крутящий колеса велотренажера и сложившийся под «грузом» жизненного опыта: этакий миллениал из арт-тусовки, завертевшийся в круговороте потребления. В его «багаже» айфон, номер «Художественного журнала», носки всех модных брендов и тут же — «Уход в лес» Юнгера как символ желаемых и невозможных чаяний. Колеса крутятся из последних сил: на экране жизненной энергии у манекена ноль, но он снова вылетает из самарского Курумоча в поисках смысла бытия.

Обзор на московскую выставку Галереи Виктория «Их неудержимо клонило в сон» от художественного критика и редактора веб-журнала SPECTATE Анастасии Хаустовой в канале «Деньги в искусство»